De dónde surge la inspiración de los espacios de Casa Decor 2026

Fotos: Amador Toril para Casa Decor 2026 y Grabielle Maurer (Unsplash)
Como en todas las ediciones, desvelamos la inspiración que los diseñadores han buscado para crear el concepto de sus espacios. Proviene de diferentes fuentes, desde el arte y la música hasta los paisajes, las ciudades o espacios específicos que están de moda o lo estuvieron. Gracias a esta inspiración, cada proyecto cuenta con su propio «story telling», que permite sumergir al visitante es un espacio con un relato único. Estas son algunas inspiraciones de la edición 2026.
El baño de Laufen y las tierras volcánicas de Lanzarote
El espacio diseñado por DIIR para Laufen parece emerger de la propia tierra, trasladando al interior la fuerza contenida de los paisajes volcánicos de La Geria, en Lanzarote. La paleta de negros, ocres y grises, junto con las superficies rugosas y minerales, evocan la lava solidificada y la ceniza volcánica que modelan este singular territorio, donde las viñas crecen protegidas en hoyos excavados sobre el picón. Como en ese paisaje, en el baño de Laufen la materia se convierte en la auténtica protagonista: austera, cruda y profundamente sensorial. La luz, el agua y las texturas crean un refugio de calma, donde el minimalismo adquiere una dimensión casi geológica y el lujo se expresa a través de la autenticidad de los materiales.

Foto: Amador Toril para Casa Decor 2026, y esculturas de Miguel Angel: «El esclavo moribundo» (Museo del Louvre) y «David» (Galería de la Academia en Florencia)
El vestíbulo «arty» de Verónica Montijano y el Renacimiento italiano
El lobby diseñado por Verónica Montijano, con la intervención artística de Ignacio Goitia, reinterpreta el lenguaje del Renacimiento italiano desde una mirada contemporánea. Inspirado en el manierismo de maestros como Giulio Romano y en la teatralidad de los grandes palacios italianos, el espacio convierte la arquitectura en un gran trampantojo donde dibujo, escultura y perspectiva se funden en una única escenografía. Las figuras monumentales, evocadoras de la estatuaria clásica de Miguel Ángel, dialogan con un universo gráfico en blanco y negro que recuerda los antiguos grabados renacentistas. El resultado es un recibidor inmersivo donde el arte desborda los límites de paredes, suelos, techos y mobiliario, multiplicando la profundidad del espacio mediante reflejos e ilusiones ópticas.

Foto: Lupe Clemente para Casa Decor 2026 y The Equipment Room en Austin (Texas).
El listening bar de AITEX
La nueva cultura de los listening bars, concebidos para escuchar música con la máxima calidad sonora, ha inspirado la propuesta de Mariana Paccieri para AITEX. La recreación ha sido tan estudiada que enseguida nos hemos encontrado una similitud con el listening bar The Equipment Room, en Austin (EEUU). El proyecto traslada ese culto por la música a un entorno donde arquitectura, innovación y sostenibilidad se ponen al servicio del sonido. Los materiales fonoabsorbentes desarrollados por AITEX a partir de residuos textiles permiten crear un ambiente de extraordinaria calidad acústica, mientras una escultura textil suspendida evoca las ondas sonoras propagándose en el aire. El resultado es un refugio para melómanos que demuestra cómo el diseño y la investigación pueden transformar materiales reciclados en una experiencia sensorial de primer nivel.

Foto de Jordi Canosa para Casa Decor 2026 y afiche de un espectáculo de Josephine Baker
El vestidor de Josephine Baker recreado en el espacio de La Redoute
El glamour del París de los años veinte y el universo escénico de Josephine Baker sirven de punto de partida a la propuesta concebida por Pilar Moreno, de Top Studio, para La Redoute. Imaginado como el íntimo vestidor de la legendaria artista antes de salir a escena, el ambiente recrea la sofisticación del music-hall mediante terciopelos, flecos, plumas y destellos dorados. Una paleta de burdeos y verdes profundos, junto a materiales nobles y formas envolventes, refuerza la sensación de refugio elegante y teatral. El mobiliario de La Redoute aporta una mirada contemporánea que actualiza este imaginario, convirtiendo el tocador clásico en un espacio de belleza, calma y evocación.

Foto de Lupe Clemente para Casa Decor 2026 y recreación de una escena conventual en Semana Santa.
El obrador conventual de Venux Suface
El obrador de Venux Suface, ideado por Viruta Lab, reinterpreta la atmósfera de los antiguos obradores conventuales, como los que aún se conservan en numerosos monasterios españoles, donde la cocina era un lugar de trabajo silencioso, orden y contemplación. Inspirado en la transformación del Palacio del Marqués de los Vélez en convento, el proyecto traslada ese legado a un lenguaje contemporáneo mediante una arquitectura de líneas depuradas, materiales nobles y una iluminación cálida que evoca la luz natural filtrada por los muros de piedra. La cubierta textil, confeccionada con tela de retorta —el mismo tejido utilizado tradicionalmente para los hábitos religiosos—, aporta una dimensión etérea que convierte un espacio doméstico en una experiencia casi espiritual, donde la memoria, la artesanía y la innovación dialogan en perfecto equilibrio.

Foto de Nacho Uribesalazar para Casa Decor 2026 y postal de la Sala de Fumadores del Palacio de Aranjuez (Reales Sitios)
La sala de fumadores de Impar Grupo y el Palacio de Aranjuez
Los históricos fumoirs con clara inspiración en la Alhambra, como la célebre Sala de Fumadores del Palacio Real de Aranjuez, sirven de referencia para esta propuesta de Impar Design para Impar Grupo. Aquellos salones, concebidos como lugares de reunión, conversación y sosiego, se distinguían por la riqueza de sus mosaicos, las celosías que tamizaban la luz y una marcada influencia de la arquitectura nazarí. El proyecto recupera ese imaginario y lo reinterpreta con una mirada actual, combinando bancos de obra, revestimientos cerámicos y materiales artesanales para crear un ambiente sereno y envolvente, donde la luz filtrada y la calidez de los acabados convierten la estancia en un espacio pensado para compartir, detener el tiempo y disfrutar de la experiencia.

Foto de Lupe Clemente para Casa Decor 2026 y atardecer en la isla de Rayong, Tailandia (foto: Narathip12 vía Istock)
Un cálido atardecer en Tailandia
La calidez de un atardecer tropical sirve de inspiración a la propuesta de Trimode Studio para DMark Thailand, concebida como una invitación a descubrir la Tailandia más creativa. La vidriera original de la antigua capilla del edificio, conservada como parte del proyecto, adquiere un nuevo significado al filtrar una gama de ocres, ámbares y naranjas que evocan la luz del sol sobre las islas tailandesas al caer la tarde. Maderas nobles como la teka, el bambú, los tejidos naturales y las piezas creadas por 33 firmas de diseño y artesanía del país convierten el espacio en una experiencia acogedora y serena, demostrando que el diseño contemporáneo tailandés hunde sus raíces en la tradición, el uso responsable de los materiales y el saber hacer de las comunidades locales.


