Premio y Menciones al Mejor Diseño Original de Profesional en Casa Decor 2026
Casa Decor siempre es una plataforma para descubrir materiales, tendencias y nuevas formas de entender el interiorismo, pero también para encontrar piezas creadas específicamente para un espacio concreto. Diseños que nacen de una necesidad real del proyecto y que, en muchos casos, terminan convirtiéndose en algunos de los elementos más recordados de cada edición.
En los espacios de Casa Decor 2026 destacaron numerosas piezas concebidas ad hoc por estudios y profesionales participantes. El Jurado de los XIV Premios Casa Decor reconoció aquellas propuestas capaces de combinar creatividad, innovación constructiva y una ejecución especialmente cuidada, otorgando el Premio y las dos Menciones al Mejor Diseño Original de Profesional. Desde un lavabo escultórico que se convierte en el corazón de una suite hasta una biblioteca que cambia según el punto de vista del visitante o una reinterpretación contemporánea de la hoguera primitiva, estas fueron las creaciones distinguidas este año.
Premio al Mejor Diseño Original de Profesional: el módulo lavabo de Estudio Querencia para Nais
El Premio al Mejor Diseño Original de Profesional fue para el módulo lavabo diseñado por Estudio Querencia dentro del espacio de Nais, «Introspectio Suite«, una propuesta que replanteaba la idea de la suite de hotel convirtiendo el cuarto de baño en un refugio pensado para desconectar del ritmo exterior.
La pieza premiada ocupaba una posición central dentro del proyecto. Fabricada en chapa metálica y apoyada sobre revestimientos cerámicos que daban continuidad al zócalo y al propio lavabo, la composición quedaba protegida por un muro curvo que reforzaba su presencia arquitectónica. Desde esta estructura se suspendía el espejo mediante un soporte metálico, creando un conjunto rotundo y muy depurado.
El diseño encajaba a la perfección en la atmósfera creada por el estudio, construida a partir de superficies cerámicas, acero inoxidable, microcemento y textiles envolventes en tonos oscuros. A medida que el visitante avanzaba desde la antesala hacia la zona principal del baño, el acero iba ganando protagonismo hasta alcanzar su máxima expresión en este lavabo concebido exclusivamente para el proyecto.
El Jurado destacó especialmente la claridad conceptual de la propuesta, señalando que el diseño parte de una lógica de sinceridad constructiva en la que cada elemento expresa su propia naturaleza sin recurrir a artificios. También valoró la relación establecida entre el acero y el porcelánico. Mientras el primero aporta precisión, carácter y una imagen asociada a lo esencial, el segundo introduce una dimensión vinculada a la innovación tecnológica, la resistencia y la versatilidad.
1ª Mención al Mejor Diseño Original de Profesional: la librería modular a 45º de Personal K para Neolith
La primera Mención del Jurado recayó en la librería modular diseñada por Personal K para el espacio de Neolith «Entre superficies y palabras«, un salón-biblioteca concebido como un lugar para disfrutar de la lectura, la conversación y el tiempo compartido.
A simple vista puede parecer una gran estantería de suelo a techo, pero su interés reside precisamente en la forma en la que modifica la percepción del espacio. Realizada con paneles decorativos de Neolith y Alvic, la librería incorpora una inclinación de 45 grados en sus elementos verticales que altera la visión de las baldas según la posición del observador.
Durante el recorrido, los libros aparecen y desaparecen progresivamente. Desde determinados puntos, el contenido de las estanterías queda parcialmente oculto y cede protagonismo a las superficies continuas de Neolith, permitiendo apreciar mejor sus vetas y texturas. Esta solución reduce la sensación de saturación visual habitual en las bibliotecas tradicionales y transforma la estantería en un elemento dinámico que cambia constantemente.
Cada módulo, de 80 centímetros de ancho y 260 centímetros de altura, fue desarrollado además con un sistema de montaje y desmontaje que facilita su transporte y posterior reubicación. A ello se suma la utilización de materiales reciclables y de bajo impacto ambiental, entre ellos Neolith Himalaya Ultra Soft, paneles Alvic Ondara Syncron y madera de haya natural.
El Jurado destacó precisamente esa capacidad para convertir una biblioteca en parte activa de la experiencia espacial. Más allá de almacenar libros, la pieza construye perspectivas, modifica la lectura del ambiente y aporta una nueva manera de relacionarse con el contenido y con la arquitectura que la rodea. Una propuesta inteligente que encajaba perfectamente en un espacio donde cada detalle estaba pensado para reivindicar el placer de detenerse, leer y disfrutar del entorno.
2ª Mención al Mejor Diseño Original de Profesional: el tótem-hoguera de los alumnos de UDIT
La segunda Mención fue para una de las propuestas más experimentales de esta edición: el tótem-hoguera creado por los alumnos de Grado y Máster en Diseño de Interiores de UDIT – Universidad de Diseño, Innovación y Tecnología para el espacio «Caverna Industrial«.
El proyecto partía de una reflexión sobre las primeras formas de habitar, tomando la cueva como referencia conceptual y reinterpretándola a través de materiales y soluciones contemporáneas. En ese contexto, el tótem ocupaba el lugar simbólico que durante siglos tuvo el fuego: el punto alrededor del cual reunirse.
La pieza fue realizada con mortero de corcho de Diasen mediante un complejo proceso artesanal. Para obtener su forma final se utilizó un encofrado de madera y espuma que posteriormente fue eliminado, dejando visibles los huecos y cavidades que caracterizan la estructura. Después, los propios alumnos trabajaron manualmente distintas zonas mediante lijado e incorporaron una fuente de luz que representa la llama en su interior.
Sobre la instalación, una ligera composición suspendida evocaba el humo y reaccionaba al paso de los visitantes, reforzando la sensación de movimiento y presencia. El conjunto se integraba en un recorrido que arrancaba en una cueva conceptual revestida de texturas inspiradas en estratos de roca y desembocaba en un espacio abierto donde la luz adquiría un papel protagonista.
El Jurado reconoció la capacidad de esta pieza para trasladar un símbolo tan primitivo como la hoguera a un lenguaje plenamente contemporáneo. También valoró la combinación entre experimentación material y proceso constructivo, así como su papel como eje conceptual del proyecto.
