Piedras, sinterizados y porcelánicos de gran formato: materiales que construyen espacios en Casa Decor 2026
En Casa Decor siempre hay detalles que atrapan, pero este año hay algo que se percibe casi desde la entrada: el peso de los materiales. No como algo decorativo sin más, sino como parte esencial de cada ambiente. Piedra natural, superficies sinterizadas y porcelánicos de gran formato se mezclan con otros elementos para construir espacios con carácter, donde lo importante no es solo cómo se ven, sino cómo se sienten. La clave no está en elegir uno u otro, sino en cómo se combinan y en el papel que juegan dentro de cada proyecto.
La emoción de la piedra, llevada al siguiente nivel
Cupa Stone, manteniendo su firme compromiso con el mundo de la decoración y el diseño, participa en nueve espacios en los que queda plasmada la identidad de la firma con un enfoque innovador y eficiente, sin dejar de lado la parte más aspiracional y emocional.
Uno de ellos es «The Listening Bar«, diseñado por Paccieri Studio para Aitex, un espacio centrado en la experiencia auditiva, donde arquitectura, arte y tecnología se combinan para generar una experiencia sensorial vinculada al sonido. Mariana Paccieri desarrolla un espacio donde la encimera realizada en la cuarcita Waraira de TERRA by Cupa Stone aporta carácter y profundidad.
«Sensory Balance«, los aseos de uso públicos diseñados por Diir para Laufen se definen como un espacio inmersivo basado en el minimalismo sensorial, donde luz, materia y agua construyen una experiencia emocional. Busca un equilibrio entre calma, intimidad y un lujo discreto a través de la simplicidad. El estudio DIIR transforma un espacio funcional, como son los aseos de uso público, en una experiencia estética mediante el uso del granito Ferro Black de Cupa Stone que cubre parte del suelo.
El auditorio de esta edición, el Espacio Valpaint por Miguel Muñoz, se ha concebido como una reinterpretación contemporánea del maximalismo arquitectónico. A través de la repetición y la geometría, busca generar un espacio de fuerte presencia alejándose del minimalismo. En este caso, el suelo Ópalo de TERRA que reviste el suelo de la tarima potencia la iluminación y aporta gran dimensión al espacio.
«Órbita e Materia«, el proyecto del estudio Rebuelta Domecq para ITA-Italian Trade Agency, se presenta como una suite que explora la noche como un escenario cultural, no como ausencia de luz. Combina respeto por la arquitectura clásica con una reinterpretación contemporánea basada en materiales y una paleta de tonos neutros. El estudio Rebuelta Domecq apuesta por la elegancia atemporal del mármol Calacatta Viola de las mesas de centro.
El proyecto de ILV* Isabel López Vilalta para Kaldewei propone un diálogo entre contrastes como lo industrial y lo femenino o lo antiguo y lo contemporáneo. A través de una volumetría escultórica, el baño se convierte en una experiencia íntima, sensorial y pausada. Isabel López Vilalta desarrolla un entorno envolvente y emocional donde el revestimiento de mármol Rojo Levante de Cupa Stone se convierte en protagonista, reforzando la experiencia del usuario y aportando un carácter distintivo al espacio.
Este año, la zona de la entrada-taquilla ha sido diseñado por Virginia Albuja para Bang & Olufsen; es un espacio inmersivo que celebra los 100 años de la marca, planteado como un «Sound Club» donde se conecta pasado y presente. El proyecto busca convertir la tecnología en una experiencia estética, emocional y cultural, creando un lugar de encuentro que une historia, diseño e innovación. La elección de Dolce Vita de TERRA by Cupa Stone para el frontal del mostrador aporta una textura sofisticada y envolvente, generando una atmósfera cálida que invita al visitante a adentrarse en el recorrido expositivo.
Para el diseño de «Savia«, la cocina que vemos sobre estas líneas, el equipo de SixtyPro se ha inspirado en la idea de que todo espacio tiene una energía interna que fluye, como la savia en los árboles. La cocina se concibe como un organismo vivo donde materiales, formas y usos se conectan, transformando la experiencia en algo sensorial y ligado a procesos naturales. Sin lugar a duda, un ambiente con carácter donde el protagonista es Cristallo Iceberg, una piedra natural exclusiva utilizada para la barra y la isla.
«La loge de Joséphine«, el Espacio La Redoute por Top Design Studio, se inspira en el camerino de una artista en Montparnasse, evocando un momento íntimo previo al escenario. El tocador se convierte en un refugio contemporáneo donde conviven calma y teatralidad. Top Design Studio plantea un ambiente cálido y texturizado con los revestimientos en Alisia, piedra natural de TERRA.
Cerámica sin límites
En esta edición, las superficies Sapienstone están presentes en cuatro ambientes, confirmando cómo la cerámica sabe moverse con soltura entre lenguajes y contextos de uso muy diferentes.
En la antigua capilla del Palacio del Marqués de los Vélez se encuentra el restaurante «The Silent Chapel«, espacio diseñado por el interiorista Raúl Martins para Iris Ceramica Group. Sapienstone firma aquí algunos de los elementos protagonistas: la barra está realizada en Jatoba Brown 4D Lapped en espesor de 20 mm, una superficie de carácter matérico y profundo que dialoga con los trabajos en madera a medida; la cocina, realizada por Cocinas Río con madera de Mogno Woods, se realza con una encimera Calacatta Aureo 4D, acabado Cashmere en 12 mm, elegida por su elegancia luminosa y su capacidad de reinterpretar en clave contemporánea la estética del mármol.
En el espacio «Órbita y Materia» de ITA – Italian Trade Agency, diseñado por el estudio Rebuelta Domecq, la noche se convierte en el tema generador del proyecto: no como ausencia de luz, sino como momento de suspensión, intimidad y percepción acentuada de la materia. Sapienstone está presente con una selección de superficies que construye una paleta sofisticada y coherente: Fior di Viola 4D en 12 mm reviste las mesillas de noche, mientras que la misma superficie en 8 mm se eligió para el suelo, en continuidad estilística.
En la cocina «Arquitectura del sabor«, diseñada por Mar Gausachs para el espacio BAUHAUS, el Fior di Viola 4D acabado Cashmere en 12 mm reviste la encimera, mientras que el fregadero está realizado en Marsala Red Natural en 12 mm: una combinación que juega con la tensión cromática entre el burdeos del Fior di Viola y el tono más terroso del Marsala.
En el espacio conceptual «El valor de lo invisible«, firmado por Cano y Escario para Mapei, Sapienstone acompaña una instalación que reflexiona sobre el valor de la materia y el proceso que la transforma en arquitectura. Breccia Imperiale Natural en 12 mm compone el plano de la mesa, mientras que en 6 mm reviste las paredes, creando una continuidad material entre lo horizontal y lo vertical.
Superficies que cuentan historias (y no solo decoran)
Uno de los grandes valores del proyecto «Entre superficies y palabras» que el PersonalK ha diseñado para Neolith reside en la selección de materiales y en el modo en que estos se combinan para construir una experiencia visual y táctil llena de matices. Entre los modelos protagonistas del espacio destacan Neolith Himalaya Crystal, Neolith Serpeggiante y Neolith Rapolano como materiales principales, que aportan luminosidad, textura, profundidad y una base estética muy coherente con el concepto general. A ellos se suman otros modelos como Neolith Obsidian, Azahar, Pietra di Luna y Niagara, empleados para reforzar contrastes, enriquecer la paleta y acentuar determinados puntos del recorrido.
Además de su propio espacio, Neolith colabora en otros dos espacios.
En el apartamento de Geberit, «Lo invisible«, los arquitectos de Zooco ha elegido WhiteSands para cubrir el suelo, un modelo que, por su suave textura y su color pálido, refleja la luz y es un acabado ideal para potenciar la luminosidad y ampliar visualmente el espacio.
En el salón de la suite «Dos latitudes» de TARQ Studio, se encuentra el mueble-bar que vemos sobre estas líneas, un diseño del estudio de interioristas que incluye una encimera realizada con la piedra sinterizada Toscano, que captura la esencia de la piedra noble italiana y la traslada a una gama de tonos tierra y marrones en tendencia. Cálido, envolvente y con una riqueza cromática notable, este modelo evoca paisajes mediterráneos y materia viva, aportando personalidad sin perder equilibrio. En 6 mm, acompaña proyectos que buscan una atmósfera acogedora a través de la textura y el color; en 12 mm, se proyecta con la misma identidad en encimeras de cocina y baño. Su acabado Riverwashed potencia una textura suave y erosionada que refuerza la autenticidad del diseño pétreo.
La piedra sinterizada como herramienta de proyecto
Venux participa en Casa Decor 2026 con un espacio propio y varias colaboraciones, consolidando su estrategia en superficies de piedra sinterizada dentro del interiorismo contemporáneo.
El espacio «EL OBRADOR: cocina, silencio y ritual«, diseñado por el estudio Viruta Lab, plantea una reinterpretación contemporánea de usos históricos vinculados al edificio que alberga la exposición. El proyecto se apoya en conceptos como materialidad, luz y experiencia sensorial, trasladados a un entorno doméstico centrado en la cocina.
Las superficies Venux Taj Mahal y Laurent estructuran el espacio mediante su aplicación en encimeras, revestimientos y mobiliario, aportando continuidad estética y prestaciones técnicas.
La propuesta se organiza en torno a una isla central, concebida como elemento funcional y de interacción, que combina piedra sinterizada con madera ranurada desarrollada por Línea 3 Cocinas.
El conjunto incorpora además equipamiento integrado de Siemens, reforzando la integración entre diseño, tecnología y uso cotidiano en espacios de cocina.
Más allá del espacio propio, Venux participa en otras propuestas dentro de Casa Decor 2026, ampliando el rango de aplicaciones de la piedra sinterizada.
En el auditorio diseñado por Miguel Muñoz para Valpaint, el material se emplea en pavimentos y elementos de mobiliario mediante colecciones como Black Zimbabwe y Breccia Oniciata.
En el espacio «Ofuro«, desarrollado por Carmen Barasona para ramonsoler, la piedra sinterizada se aplica en mobiliario de baño, incluyendo bañera y lavabo. El proyecto se inspira en la tradición japonesa y plantea el baño como un entorno de bienestar y calma. El modelo Urban Black, con referencia estética a la pizarra, se utiliza para integrar arquitectura y materialidad, combinando apariencia natural con prestaciones técnicas propias de este tipo de superficies.
Innovación (de la seria) con mirada estética
Cosentino vuelve a Casa Decor con un impresionante espacio que firma Summumstudio llamado “Manantial” para presentar ÉCLOS. Este nuevo material, fruto de más de 28.000 horas de investigación y 1.500 horas de pruebas, ha sido desarrollado por un equipo multidisciplinar de 50 investigadores. Su objetivo: redefinir los estándares de las superficies minerales en términos de estética, sostenibilidad y rendimiento.
Una de las grandes novedades es su tecnología Inlayr, un sistema de diseño en capas que, gracias a la ingeniería robótica, permite crear superficies con un realismo tridimensional sin precedentes, donde las vetas y los patrones atraviesan el material de forma natural, incluyendo el canto.
A nivel técnico, ÉCLOS destaca por su resistencia térmica de hasta 220°C, su mayor flexibilidad y ductilidad, y su composición pionera, libre de sílice cristalina y con hasta un 90% de material reciclado en algunos colores. Estas cualidades la convierten en una opción ideal tanto para cocinas como para espacios comerciales o de alto rendimiento, reforzando la apuesta de Cosentino por una economía circular y responsable.
Los productos de la firma española están en otros cuatro espacios de esta edición. Marta Miñarro, al frente de Lemon Studio, firma «La Unidad» para Schmidt. El espacio parte del concepto de la caja dentro de la caja. Un único módulo de armario que se repite y se transforma hasta construir una gran estructura habitable. Cosentino aporta Dekton® Nara en el ambiente de cocina y la isla, y Dekton® Somnia en la chimenea.
Por su parte, Ane Devesa y José Agenjo han creado «Habiter» para Leroy Merlin. Un entorno acogedor, que envuelve y acompaña, donde cada detalle, desde la chimenea hasta los textiles, transforma la agitada rutina en calma. Cosentino aporta Silestone® Calacatta Gold en las embocaduras que articulan el espacio.
Siguiendo en la cuarta planta, Joan Carles Navarro y Monika Rovira de AIA se adentran en el mundo del baño para Tarimatec. «Estratos» redefine el baño como ritual inmersivo, alineado con el wellness contemporáneo y el diseño biofílico. El espacio se organiza en una secuencia fluida donde luz, materia y sección evolucionan con el recorrido. Cosentino interviene con Dekton® Nacre en la encimera del baño y el plato de ducha.
Finalmente, Inmaculada Recio colabora con la firma Trae para dotar de elegancia a la cocina. «La Cuisine Bourgogne Dorée«, combina la riqueza del burdeos con destellos dorados en un equilibrio perfecto entre lujo, sobriedad y calidez. Las líneas son puras, los materiales nobles, y cada objeto tiene un propósito estético y funcional. Cosentino está presente con Silestone® Versailles Ivory en la isla y la mesa de la cocina, y Scalea Rosso Lepanto en las encimeras.
El gran formato como lenguaje arquitectónico
Una edición más, Xtone demuestra que el porcelánico de gran formato puede ser tan expresivo como cualquier otro material –o más–.
La propuesta de Manuel Espejo Estudio para Edelmann Kitchen «Birdcage» nace de la cúpula de cristal de Mauméjean que se contempla a través de la ventana. El interiorista plantea la cocina como un espacio que va más allá de lo funcional para convertirse en un entorno sofisticado, equilibrado e integrado en la arquitectura del hogar.
Xtone Mallorca Caliza viste la encimera de la isla central con el lavabo integrado, convirtiéndose en el elemento protagonista del proyecto. El porcelánico de gran formato aporta una textura que recrea la naturalidad de la piedra natural y refuerza la calidez del conjunto.
En «Cobalto. The Lobby«, el espacio de Sandra Antón, fundadora de ESs Interiores, los materiales de XTONE adquieren un papel protagonista, especialmente el Andes Blue. Su presencia en paredes, mostrador y elementos de mobiliario, curvado con precisión incluso en piezas orgánicas como las patas del sofá, aporta continuidad, profundidad y un brillo sofisticado que refuerza la identidad del espacio.
Como contrapunto, el Glem White Nature aparece en el pavimento, combinándose con Andes Blue en piezas de 60 x 60 cm con acabado pulido. La disposición en damero a 45º reinterpreta los suelos clásicos desde una estética contemporánea, generando equilibrio y reforzando la identidad del conjunto.
La iluminación, cuidadosamente estudiada, realza las cualidades de ambos materiales, acentuando sus reflejos y texturas para construir una atmósfera envolvente donde el lujo se expresa de manera sutil, coherente y sensorial.
En el salón-comedor que S de Studio ha diseñado para PH Collection, Alpinus White se integra de forma continua en la chimenea, la encimera y los pilares que conectan ambos elementos, generando una sensación de unidad arquitectónica y coherencia visual. Su aplicación en grandes superficies refuerza la continuidad espacial y aporta luminosidad y equilibrio al conjunto.
En el suelo de la zona de comedor, Camouflage introduce un contrapunto matérico de gran personalidad. Aporta textura, carácter y delimita visualmente este ambiente del resto del espacio.
En el baño «Kamaleohm«, de Viteri/Lapeña para Strohm, el material Camouflage se convierte en el hilo conductor del diseño, aplicado de forma integral en pavimento y revestimientos de la zona de ducha y baño. Su gran formato y su comportamiento visual unificado permiten generar superficies envolventes que diluyen los límites arquitectónicos y refuerzan la sensación de espacio continuo.
Minimalismo elegante con efecto mármol
Inalco apuesta por una intervención más sutil, pero igual de efectiva. Su superficie MDi efecto mármol actúa como hilo conductor en la cocina de Dica, «Más allá de la cocina, el hogar«, presente tanto en el frente de trabajo como en la isla y en el aparador que recorre la pared del salón.
El resultado es limpio, coherente y muy elegante. Sin estridencias, pero con ese punto sofisticado que eleva el conjunto.
Suelos que marcan el ambiente
Museum Surface, fabricante de cerámica premium, especializados en diseños marmoleados y pétreos para pavimentos, revestimientos y encimeras, con gran variedad de formatos y acabados, está presente en dos espacios muy distintos –un baño y una cocina–, pero en ambos casos con una idea clara: el suelo como base que ordena y da sentido al conjunto.
En el Espacio Jacob Delafon, diseñado por U Interior Design, la colección Zenith aporta una dosis extra de carácter. Inspirada en piedras de origen brasileño, combina matices rojizos y amarillos. Gracias a la innovadora tecnología Rainbow, su acabado pulido Premium Polished Shimmer resalta aún más y suma brillo al proyecto. Disponible en formato 100 x 275 cm.
En «Arquitectura orgánica: confort y bienestar«, la cocina de Leicht, el registro cambia con la colección Serene, mucho más calmada. Aquí los tonos cálidos y los dibujos suaves construyen una base serena que acompaña al resto del proyecto. Todo se percibe más ligero, más continuo, dejando que la cocina respire y funcione con naturalidad.
Porcelánico con efecto italiano
Florim Ceramiche se estrena en Casa Decor y lo hace con dos propuestas que dejan claro su ADN: superficies muy cuidadas, con ese punto elegante y atemporal que asociamos al diseño italiano.
En el espacio de Sircle Collection & Take Point, proyectado por Nost, el gres porcelánico Onyx&More, con su acabado efecto ónix, luminoso y con matices, se ha utilizado en la encimera y en el frente del mueble-bar; una pieza diseñada por el estudio que combina el porcelánico con madera oscura y detalles en bronce.
En la cocina de Doimo Cucine, el enfoque es distinto, más doméstico y sereno. Con muebles en roble y una paleta cálida, los materiales de Florim ayudan a dar continuidad al espacio. La pared en negro con la colección Rinascenza introduce un contraste elegante, casi como un telón de fondo, mientras que el suelo en Buildtech/2.0 aporta una base neutra y equilibrada. Para la encimera y la isla, el equipo de diseñadores de Doimo escogió el modelo Marble Mahal, con vetas suaves que recuerdan al mármol pero con la resistencia y facilidad de mantenimiento del porcelánico.
